viernes, 18 de diciembre de 2009

AVATAR ¡Una experiencia fuera de este mundo!

La trama…
Los humanos están intentando explotar un recurso natural precioso del planeta Pandora, pero tras unos cuantos años la resistencia de los locales –Na’vis– ha arreciado. Para lograr infiltrarse, los humanos han creado híbridos llamados Avatars. Lo que no saben, es que esto cambiará el curso de la historia en ese planeta, tanto para los alienígenas como para los Na’vi.

Sí. En ésta película los alienígenas somos nosotros. Somos nosotros quienes invadimos para colonizar. Nosotros somos el peligro latente. ¿Interesante?

Lo bueno…
Dejando a un lado toda la parafernalia académica, el egocentrismo de los estudiosos y todos los constructos cinematográficos armados desde Bazin hasta Welles… hoy quiero hablarte desde mi corazón de espectador. Voy a ser completamente honesto y admitir que simplemente me encantó esta película.


No me importa lo que puedan opinar algunos eruditos –aunque he de decirte que la crítica internacional ha elogiado mucho este filme– pero AVATAR es la película que más me ha gustado este año, y es el único largometraje que me ha emocionado, desde el núcleo de mi ser hasta el último vello de mi cuello, en casi una década.

Es decir, sé que ha habido guiones excepcionales, propuestas visuales innovadoras, cinematografías con un lenguaje fuerte, más sin embargo AVATAR me anegó los ojos, trajo sonrisas a mis labios, aceleró mi corazón. En pocas palabras, es un peliculón en todo el sentido. Es el filme que recuperó la magia del cine perdida en mí.

Lo malo…
Lo sé. Ésta película es Danza con Lobos o El último de los Mohicanos pero con alienígenas. Es un tributo simbólico –bastante evidente– a las diezmadas y desterradas tribus indígenas durante la colonización. E incluso, su naturaleza ecológicamente aleccionadora puede resultar un poco directa. Y no obstante, nada de esto le resta puntos a esta cinta.

Por otra parte debo acotar que el guión aunque técnicamente impecable, peca de predecible. No hay mayores sorpresas a lo largo de sus 160 minutos, al menos no las hubo para mí. Lo cual fue interesante, ya que aún sabiendo lo que venía no podía despegar mis ojos de la pantalla.

Lo cierto…
Olvida la ciencia ficción, los humanoides azules, los escenarios fantásticos o las criaturas llamativas. Te invito a ver más allá de los increíbles efectos especiales. Ve el filme de la manera que verías un largo independiente, descubre su mensaje, siente los personajes y descubrirás que AVATAR es una experiencia fuera de este mundo.

La puntación…
10/10

Nominados a los Globos de Oro 2010 - Mejor Película (Drama)

Bien aquí está la lista. Como notarás no hemos visto casi ninguna de estás películas en Venezuela. Esperemos que algunas las lleguen a estrenar pronto. Entre ellas, varias eran opciones obvias (una ya la había catalogado como la mejor película del año hasta ese momento) y otra, que me tomó por sorpresa.


Up in the Air

Ésta tragicomedia protagonizada por George Clooney, y dirigida por Jason Raitman (el mismo de Thank you for Smoking y Juno), trata acerca de un agente corporativo que viaja constantemente. Lo cual, termina por reflejarse en su filosofía de vida y en las relaciones que gesta en su camino.



Precious: Based on the Novel 'Push' by Sapphire

Un drama dirigido por Lee Daniels (quien dirigiese la galardonada Monster's Ball en el 2001) en el que una joven adolescente afroamericana con problemas de sobrepeso y abusada físicamente por su madre, debe luchar por su bebé y por sí misma para aprender a amarse.




The Hurt Locker

Traida a la pantalla grande de la mano de Kathryn Bigelow, aquella que en el 2002 presentase K-19: The Widowmaker, éste nuevo thriller bélico relata la historia de un escuadron anti bombas en la guerra de Iraq.



Avatar

El elogiado y anticipado filme de ciencia ficción escrito y dirigido por James Cameron, ¿hay que recordar que es el mismo director de Titanic?, se cuela en los mejores filmes del año según la prensa internaconal. La trama es sencilla y compleja a la vez: un conflicto futurista en el que los humanos y los Na'vi incurren en una guerra por hacerse de los recursos naturales del planeta Pandora.



Inglourious Basterds

Ya he hablado antes de este filme en varias ocasiones. Es escrito y dirigido por Quentin Tarantino, uno de mis directores favoritos. En el filme, un grupo de soldados judios asesinan a sangre fría a altos soldados del régimen Nazi.



Basta ver quienes salen victoriosos. No puedo opinar con propiedad porque no he visto todos los filmes que se disputan el Globo de Oro. Pero, sólo por diversión... ¿tú qué opinas?

lunes, 14 de diciembre de 2009

El libro y las sábanas. (Una historia real. Te lo aseguro)

Ésta es una historia real, y no le pasó al amigo de un amigo, sino que me pasó a mí. Y me pasó hace apenas algunas horas.

Bien, había sido un domingo muy típico: películas, series de Tv, video juegos, almuerzo familiar, etc. Ya todos en mi casa estaban durmiendo, era pasada la media noche, no quería ver la televisión y estuve a punto de colocar una película –que irónicamente iba a ser la famosa cinta de miedo Actividad Paranormal–.

Sin embargo, viendo que ya era la 1:30 am, decidí buscar la novela que estoy leyendo en este momento –City of Bones de Cassandra Clare– para leer algo mientras me daba sueño. ¡Ja! Mira que fue justo lo contrario. Allí fue donde comenzó lo extraño… la novela no estaba por ninguna parte.

Eso no me extrañó, a decir verdad. Si no me conoces, has de saber que siempre llevo un libro debajo del brazo para leer apenas tenga una oportunidad –como por ejemplo las colas en los bancos, ó viajes en autobús, mientras espero por alguien, etc– así que el libro bien podía estar en cualquier lugar.

Primero busqué exhaustivamente en mi alcoba. Sacudí las sábanas, miré debajo de la cama, debajo de las almohadas, en el sillón donde leo, en la mesa donde guardo mis libros, en mi closet… simplemente nada. Como si el libro jamás hubiese existido.

Bajé a la pequeña oficina de mis padres –donde está mi pequeña biblioteca personal– y tampoco encontré la novela. Aquí, de hecho, sólo busqué para descartar, porque estaba seguro de no haber colocado ese libro allí en ningún momento desde que lo había comprado.

Un tanto molesto, subí a mi cuarto una vez más. Levanté cada objeto, moví cada cosa, mire por doquier y el libro no aparecía. Ya para este momento –cerca de las dos de la mañana– había expandido la pesquisa a toda la casa. Fui al cuarto donde dormían mis padres, a la alcoba de mi hermano y revisé por encima con la luz de la pantalla de mi celular. El resultado fue el mismo: estéril y frustrante.

Para tranquilizar mi mente, revisé una última vez mi cuarto: la cama, debajo de ella, la mesa con un montón de libros y revistas, mi closet medio desordenado. Maldije mi suerte, de seguro había perdido el libro. Lo pude visualizar olvidado en algún asiento de autobús, en alguna banca, o quién sabe dónde.

Finalmente decidí irme a la cama. Había decidido que llamaría a mi novia en la mañana para preguntarle si ella sabía del paradero del libro –bien podía haberlo dejado en su casa–. Cerré mis ojos, me moví de un lado al otro debajo de mi cobija y suspiré. Estaba enfadado conmigo mismo, le pedí a los cielos que apareciera mi libro. Y luego recordé algo: el carro.

Era harto probable que hubiese dejado el libro en la camioneta de mis padres. Sin embargo eran las 2:30 de la mañana y me daba un poco de pereza y cierta aprensión salir de la casa. Intenté conciliar el sueño de nuevo sin éxito. Para mi propia sorpresa me paré de la cama con determinación y salí a husmear en la camioneta.

De nuevo… nada.

Cerré la camioneta. Puse la llave sobre la mesa, me aseguré de haber trancado la puerta principal, fui a la cocina a tomar un poco de agua y luego al baño a echar la última meada de la noche.

Al subir por las escaleras tuve una sensación de desasosiego, por mi mente pasó la estúpida idea de que mientras chequeaba la camioneta alguien, o algo, pudo haber pasado detrás de mí y entrar a la casa sin que lo viera, sin que me diera cuenta.

Debo admitir que fue una imagen muy desconcertante, pero nada comparado con lo que vi después.

Justo al entrar en mi alcoba vi el libro sobre la cama. Allí, donde había estado intentando dormir unos cinco minutos atrás, yacía el libro con el título en dirección hacia la puerta, como esperando para recibirme.

Quedé congelado. Una sensación más poderosa que un escalofrío sacudió mi cuerpo. Sentí como si un líquido gélido se hubiese derramado desde mi cerebro hasta mis entrañas. ¿Qué demonios? El libro no estaba ahí antes, yo lo sé, yo revisé. ¡Carajo! Que hasta estuve acostado allí.

Por el más largo de los momentos me quede allí, con esa sensación de que la temperatura estaba unos cuantos grados más debajo de lo normal. Me asomé al cuarto de mis padres, quienes roncaban a plenitud, y luego al de mi hermano, quien también estaba plácidamente lánguido sobre su cama.

Créeme que me lo pensé antes de entrar a mi propio cuarto. Fulminando mi mente, consumida por la adrenalina, se dispararon cientos de escenarios que perseguían una lógica imposible al fenómeno que acababa de presenciar. Nada tenía sentido. Y, para serte franco, aún no lo tiene.

Luego de un rato, que se me antojó eterno, entré. Todos los vellos en mi cuello y brazos se erizaron. Tomé el libro entre mis dedos como para asegurarme de que era verdad, que no estaba perdiendo la cordura. Y todo estaba en orden, hasta el separador de páginas estaba justo donde lo había dejado.

No supe que hacer. Despertar a cualquiera en mi casa era un acto de cobardía, y ni de chiste me iba a ir a dormir con mi hermano. Así que opté por leer, o al menos intentar hacerlo. No iba a dejar que nada ni nadie me sacase de mi propia habitación. Esta era una situación que iba a superar. Sin importar qué, iba a pasar la noche en mi cuarto.

Tras una media hora de torpe lectura la sensación eléctrica del ambiente no se desvanecía. Fruncí los labios, dije en voz alta “gracias por devolverme el libro”.
Verás, desde mi perspectiva, si el libro me lo devolvió una fuerza mística o divina por plegaria express, pues fue fantástico; y si por el contario, me lo devolvía un espíritu burlón, pues de igual forma me lo había devuelto, y no tenía que comprar uno nuevo. Por consiguiente, estaba agradecido.

Me armé de valor, y apagué la luz. Revisé el reloj de mi celular varias veces y el tiempo fluía de manera irregular, a veces muy lento, otras muy rápido. A eso de las 3:30 am el sopor estaba venciendo a mi mente alerta y comencé a quedarme dormido.

O esto hice hasta que oí una carcajada lejana.

Es cierto. Lo puedo jurar. Puede que no me creas, pero todo esto me pasó, y me pasó hoy. No hace 20 años cuando era un niño impresionable, sino hoy cuando soy un adulto consciente de 25 años.

No dudo que la risa pudo haber venido de una casa contigua, o alguna otra explicación similar. Lo cierto es que después de eso no puede dormir más esa noche. Me quedé en cama, con la luz apagada, y el celular en mano como mi única defensa. Admito que también recé un par de veces más de lo que normalmente haría.

Si decides tomar esta historia como verdadera, depende de ti. Yo sólo cumplo con contarla y jurar que es verdad. El libro no estaba, y luego sí. Justo sobre mi cama. Luego una risa misteriosa en medio de la noche. ¿Me espantaron? ¿Delirios? ¡Qué sé yo!

Lo que sí sé, es que recordé muchas veces en la noche a Kubrick, no por El Resplandor como tal, sino por lo que dijo del mensaje del filme. Para Kubrick, igual que para su servidor, estas experiencias “paranormales” son esperanzadoras, ya que al menos me hicieron creer por una noche que puede que haya más de lo que no captan nuestros sentidos, ¿vida después de la muerte, quizás? ¿Otras dimensiones? ¿Criaturas fantásticas? No lo sé.

Al menos puedo decir que ésta fue una noche bastante interesante.

martes, 8 de diciembre de 2009

“Goonies never say die” - ¿Los recuerdas? ¡Pues deberías!


Hace unas semanas vi esta película en la televisión ¡Y vaya que me trajo recuerdos! Quizás muchos no sabrán de qué estoy hablando, después de todo la cinta es del 85, pero te aseguro que si no la has visto deberías descargarla o alquilarla lo más pronto posible.

Éste es un clásico moderno, un filme de culto. No es de esas cintas largas y complicadas, es más bien de esas notablemente pop y cotuferas. Los Goonies, dirigida por Richard Donner, escrita por Chris Columbus y basada en una historia de Steven Spielberg; es uno de esos largometrajes atemporales que no puedes perderte.

La trama…
Un grupo de niños buscan un tesoro pirata para evitar que sus padres sean desalojados de sus hogares.

Lo bueno…
Es una trama fresca, simpática, simplemente entretenida. Los actores –que te reto identifiques a primera vista, ya que muchos son famosos en la actualidad– tienen un química excepcional. Cada detalle del guión, incluso con sus estereotipados personajes, le da un toque inigualable al resultado final.

Lo malo…
Tal vez le resulte muy melosa y arquetípica a las nuevas generaciones, pero en un mundo de pezones erectos y pechos desnudos –sí, estoy hablando de New Moon– Los Goonies demuestran que con ingenio, y un tanto de aventura, basta y sobra para hacer pasar un muy buen rato a los adolescentes.

Lo cierto…
Te la recomiendo. Un filme para ver en familia, con los amigos, para recordar viejos tiempos, o para hacer nuevos recuerdos. Una clase magistral de la cultura pop de los 80 y una oda a las películas de adolescentes de la buenas, aquellas antes de los vampiros escarchados y los dramatismos absurdos.

lunes, 7 de diciembre de 2009

Kratos… Dante… Hayabusa… o se montan o se encaraman. ¡Ya viene Bayonetta!


Olvida lo que crees saber, borra de tu memoria lo que has oído, éste es el título a comprar a principios del 2010. Bayonneta es un juego de acción, creado por Hideki Kamiya, que tiene a todos los gamers con la boca hecha agua. Te aseguro que después de hincarle los pulgares a la demo no puedo pensar en otra cosa.

¿Cómo describirlo? Bien… en un género plagado de secuelas insípidas y propuestas nada innovadoras, por fin llega un juegazo que eleva a proporciones celestiales aquello que hizo grande en otrora a los emblemáticos God of War y Devil May Cry.

Con Bayonetta se acaban las moderaciones y el pudor sale disparado –a tiros– por la ventana. Lo que sucedió en mi pantalla es pura acción sin paradas en la carretera de la adrenalina, una experiencia épica y tan entretenida que debería ser considerada ilegal. Un momento… ya es ilegal, pero en fin.

Gamers del mundo, regocijaos que el cielo ha respondido vuestras plegarias. Ahora que estamos hastiados de pelear con demonios, llegó la hora de patear los traseros de querubines y serafines por igual. Y quién sabe… hasta poder halar alguna barba divina en el camino.

La fecha es el 08 de enero, y te aseguro que esta es una brujita a la que no querrás dejar plantado.


viernes, 20 de noviembre de 2009

La fecha está decidida, el resto depende de ti… Fecha DEFINITIVA para Final Fantasy XIII


Para alegría de toda la comunidad gamer, hace poco, Square-Enix informó oficialmente que Final Fantasy XIII saldrá a la venta el nueve de Marzo del 2010 (09-03-10). Lo cual he de admitir, me llena de alegría y de una ansiedad sin precedentes.

Desde hace ya un buen tiempo todos anhelamos este juego, y tras una larga espera, sólo podemos rezarle a __________ (coloque nombre de su deidad favorita) para que el juego cubra cabalmente todas las expectativas, ya que son enormes.

Esto no sólo se debe a los constantes retrasos, o las infames modificaciones que ha sufrido el gameplay –para los que no lo saben fue rediseñado casi desde cero–; sino que además FFXIII se enfrenta ahora con monstruos de las plataformas de nueva generación.

Tras los altos estándares establecidos por joyas como Metal Gear Solid 4, Uncharted 2 y el mismo Valkyria Chronicles; FFXIII ahora tiene unos zapatos muy grandes que llenar. Y ¡vaya presión que han de estar enfrentando! Aunado a la carga de superar a sus emblemáticos predecesores, y de recuperarse tras el lamentable FFXII, el sortario número 13 está en la obligación de transformarse todo un ícono, o ser destruido por la crítica.

Yo por ahora tengo algo de fe, pero también mis reservas. Que algo se retrase tanto nunca es buen indicio. Esperemos que al menos Final Fantasy XIII sea una experiencia disfrutable para la nueva generación de consolas, y no se hunda en el mar de secuelas desechables e insípidas –tal como lo hicieron Silent Hill 5 y a Resident Evil 5–.

Crucemos los dedos -y comámonos las uñas- en la espera de otro juegazo
.

miércoles, 18 de noviembre de 2009

2012. Mucho, con un poco de demasiado


No te voy a engañar, hay 2012 razones (o más) para que no te recomiende este filme. La cinta, de Roland Emmerich -el mismo director de Día de la Independiencia, y El día después de mañana- es épicamente poco imaginativa, una gran suma de despropósitos, un guión débil y el epítome de cuanta película de desastres naturales se haya visto, pero añadiéndole una dosis de éxtasis con redbull.

Y no obstante, es un filme disfrutable. Muy entretenido.

La trama…
Los mayas predijeron el fin del mundo en el 2012, y tenían razón. Un fenómeno solar desata un cataclismo sin precedentes en todo el globo que amenaza con arrasar a la humanidad. En el medio de todo, un hombre (John Cusack) debe luchar por mantener a su familia con vida.

Lo bueno…
Excelentes CGI, bastante verosímiles y consistentes en el transcurso del filme. En sí misma toda la trama, toda la película gravita entorno a los efectos visuales. También hay que elogiar el desenfrenado ritmo del largometraje, puesto que te deja clavado en el asiento –aunque muy en el fondo sabes que a los protagonistas no les pasará nada–.

Lo malo…
Si comienzo a analizar el filme paso a paso no quedará nada en pie, literalmente. El guión pudo haber sido escrito por un niño de quinto grado, las actuaciones rayan en un repetir de diálogos sin mucha emoción. ¡Eso sí! Lo más reprochable de la cinta es su necedad de ser la “mejor y más grande” película de desastre.

¿No me crees? Ve la película y cuenta todos los clichés del género que hay:

 Preámbulo con aura de misterio antes del desastre.
 Conteo regresivo que se detiene en 1.
 Choque inminente contra Iceberg y/o objeto peligroso.
 Escapar en el último minuto contra toda posibilidad.
 Inundación y personas a punto de ahogarse.
 Ola gigante.
 Lava y erupciones volcánicas.
 Personas a punto de caer en un abismo.
 Histeria colectiva.

Llega un punto donde simplemente es demasiado.

Lo cierto…
¿Qué esperas ver de esta película? Yo entré queriendo ver entretenimiento estúpido, dulce para los ojos y unas cuantas risitas de incredulidad ¡y vaya que salí satisfecho! 2012 ha recibido muy malas críticas en general, pero ¡por Zeus! ¿Qué rayos estaban esperando? ¿Lo que el viento se llevó?

Si sabes lo que estás buscando, está película te hará pasar un muy buen rato. Te lo garantizo.

La puntuación…
6.5/10




viernes, 6 de noviembre de 2009

Diabólica Tentación (O más bien un placer culposo)


Por allá en los noventa, pululaban estás películas de “miedo” que se erguían sobre el ardid publicitario y los atractivos de sus protagonistas. Cuando era adolescente adoraba secretamente a estos filmes, a pesar de saber que eran puro marketing y que su calidad era reprochable, y aún hoy… sigo haciéndolo, bueno, no tanto.

La trama…
Una hermosa joven es poseída por poderes demoníacos tras asistir a un concierto de Rock. Para sobrevivir debe matar a adolescentes luego de incitarlos con su infalible atractivo, sin embargo, todo va demasiado lejos cuando ella le pone el ojo al novio de su mejor amiga.

Lo bueno…
Sí. La guionista de Diabólica Tentación, Diablo Cody, es la misma que ganó el Oscar por Juno, y eso se asoma de vez en cuando en el filme. Su sarcasmo y mordacidad son bastante entretenidos. Pero, a eso se reduce el filme. Fuera del dulce para los ojos que representa Megan Fox como protagonista, esta película es un cero.

Bueno, el soundtrack no está tan mal, si te gusta el metal meloso y medio pop. Tampoco están mal las actuaciones. No me malentiendan, aquí no hay Oscars, aunque si comparamos la interpretación de Amanda Seyfried con otras Scream Queens modernas, por ejemplo, la cosa no está tan mal.

Lo malo…
De nuevo los clichés. ¿Hasta cuándo va a pagar la gente por ver siempre lo mismo? Este es un filme que no ofrece nada nuevo. Tiene todo lo que sabes y nada de lo que esperas. (Sí, hablo de escenas un poquitín más explicitas de gore y sexo). Créeme, la película es cuando mucho algo para ver, distraer los ojos y reír con tus amigos.

Lo cierto…
Para ser un filme que con una adolescente come-hombres poseída por una banda de rock, todo pudo haber sido mucho peor. Diabólica Tentación es a veces entretenida y, bueno, si quieres saber quién ganará a Mejor Beso en los MTV Movie Awards no busques más, el de Fox y Seyfried es el más sexy que he visto esta década.

La puntuación…
4/10


Uncharted 2. Prepárate para un clásico moderno


Apreciar el arte en su momento no siempre es fácil. Por ejemplo, muchos detestaron 2001: Una Odisea del Espacio cuando saliese en los cines por allá en el 68. Este fenómeno sucede incluso con los videojuegos, muchas veces los disfrutamos y los volvemos a jugar, una y otra vez, pero es difícil decir: “sí, esto es un clásico.”

Sin embargo, de vez en cuando aparece un Final Fantasy VII, un Legend of Zelda: The Ocarine of Time, o un Silent Hill y entonces se vuelve innegable. Tal como si la historia te diese una bofetada y te restregase en el rostro la genialidad concentrada en un solo título. Bueno, éste es el caso de Uncharted 2.

La trama…
Nate se topa con un antiguo amigo que le ofrece un trabajo ilegal, un tanto inocente, que involucra la flota perdida de Marco Polo. Pero pronto las cosas se salen de control. Un megalomaníaco psicópata se involucra en todo el asunto, y las cosas se tornan mucho más letales, no sólo para Nate, sino para el mundo entero.

Lo bueno…
Todo, absolutamente todo en este juego es excepcional. El guión, mejor que el de muchos filmes exitosos, vuelve a ser la columna vertebral del título. Los diálogos sarcásticos, el doble sentido, las risas seguidas de emoción, ¡qué experiencia! Aquí tienes todo lo que amaste del primer juego, y un poco más.



El gameplay, las gráficas, la dirección, las cinemáticas, la actuación, el modo en línea… bueno, no hay adjetivos para ofrecer suficientes laureles a este juegazo. Es un título recomendable para todo tipo de jugador. Tanto así, que personas que no juegan, te piden que continúes solo para ver cómo termina la historia.

Lo malo…
Igual que el anterior, es quizás un poco corto para mi gusto. No tanto como Mirror’s Edge, aunque sí lo suficiente como para dejarte deseando más. Por oreo lado, a pesar de ser muy humano, el lenguaje corporal de Nate –el protagonista– pudiese ser un tanto mejor dentro del gameplay. En ocasiones parece una ardilla que se mueve súbitamente de un lado al otro.

Lo cierto…
Esto es un clásico. No tengo más que decir, salvo… “¿QUÉ ESTÁS ESPERANDO QUE NO LO JUEGAS YA?

Uncharted 2 es un de las mejores experiencias que he tenido en videojuegos, no en este año, sino en toda mi vida.

La puntuación…
10/10


martes, 3 de noviembre de 2009

Identidad Sustituta... Deberían sustituir todo en esta película


Imagina un mundo perfecto: el índice de crímenes ha disminuido, las enfermedades son cosa del pasado, el dolor no existe, y lo mejor de todo… puedes lucir exactamente como siempre lo has soñado, con tus abdómenes magros y piel perfecta. Es un mundo idílico, un mundo de ensueños, ¡un mundo en el que Bruce Willis tiene cabello!

La trama…
La humanidad ha cambiado. Ahora, vivimos todas nuestras experiencias –desde las laborales hasta las más desenfrenadas– a través de unos robots llamados Sustitutos. Todo parece andar sobre ruedas, hasta que una peligrosa arma que puede matarte mientras estás conectado a tu robot cae en las manos equivocadas.

Lo bueno…
La mayoría de los aspectos tomados del comic –que es mucho mejor que la película– son bastante atrayentes. De hecho, lo más acertado del filme es su crítica a la sociedad moderna. Amén del insípido misterio por resolver, te invito a que analices el discurso detrás del discurso, y encontrarás otra película por completo. Ahí está la sustancia.

Lo malo…
El filme no tiene mala factura, pero además de predecible, es bastante impersonal. No hay nada humano en este largometraje. Casi como intentar saborear una fresa recubierta de plástico. Es decir, las actuaciones, el lenguaje de la cámara, la fotografía, todo se siente incidental. Éste largometraje es una experiencia olvidable.

Lo cierto…
En un año en el que tuvimos a District 9 y Moon, Identidad Sustituta estaba condenada desde antes de su estreno. Decepcionará a fanáticos del comic y del género por igual, ahora que si no eres un erudito de la ciencia ficción y lo que estás buscando es pasar el rato, pues bienvenido… has encontrado el filme para ti.

La puntuación…
5.5/10

martes, 20 de octubre de 2009

Sólo para humanos (inteligentes). Reseña de District 9


Un filme que versa sobre xenofobia, los prejuicios, los vicios de la política, los peligros del exacerbado poder de las corporaciones y los desalojos forzados entre muchos otros temas de alta trascendencia social, no parece calzar con el paradigma que manejamos de ciencia ficción, pero sí lo hace. Y vaya que lo hace bien.

La trama…
Los extraterrestres tienen dos décadas viviendo en la tierra en medio del hacinamiento y el maltrato. En el transcurso de un operativo de desalojo del Sector 9, un agente de la MNU se ve infectado por una sustancia extraña que le provoca una mutación incontrolable, transformándolo en el blanco de todos y el aliado de nadie.

Lo bueno…
Este filme es emotivo y maduro. Su estética de falso documental no hace sino reforzar el realismo de todo el concepto. Técnicamente es soberbio, y sus efectos especiales ponen en ridículo a muchas “súper producciones” como G.I Joe. Además, el trabajo del director novel Neill Blomkamp es refrescante.

Lo que más disfruté del filme, obviando sus profundas analogías, fueron las interesantes flexiones dramáticas del guión. Se nota que los personajes fueron trazados muy bien en el papel y traducidos en excelentes interpretaciones por parte de los actores. Sus ambigüedades morales y la contextualización del escenario son un deleite.

Lo malo…
El ritmo de la película entra en una centrífuga de acción que nunca de cae cerca del tercer acto, lo cual resulta un poco frustrante. Eso, en contraste con un final muy poco hollywoodense –a pesar de que a mí me encantó– termina por desconcertar a la audiencia. No es un filme para todo público, de eso sí estoy seguro.

Lo cierto…
Hay dos tipos de personas en las salas de cine: quienes creen que los Transformers de Michael Bay son el epítome de la ciencia ficción, y lo que odian a los anteriores por ser unos ignorantes. Este es un filme para el grupo número dos. Un filme lleno de alegorías interesantes y una carga emotiva, combinada con ciencia ficción, que mantendrá a los más ávidos geeks al borde de sus asientos.

La puntuación...
8.5/10

¿Tres son multitud?

Para los religiosos representa la Santísima Trinidad, para lo pitagóricos era el número perfecto -por tener un principio, un desarrollo y un fin-; pero para la industria cinematográfica el número 3 representa una variedad de escenarios: una tendencia, una oportunidad para explotar al máximo el éxito económico y, en más ocasiones de las que muchos desearían, una receta para el desastre.

Hoy parece que es inevitable llevar a una trilogía cualquier película que tenga un buen desempeño en la taquilla, incluso en ocasiones donde resultaba imposible considerar que el argumento pudiese extenderse más allá de su concepción original.

Nadie debe o puede negar la importancia del cine como industria, o de los filmes como productos de consumo masivo, pero ¿hasta qué punto es válido aprovecharse de los espectadores que asisten a ver a sus personajes favoritos una vez más? ¿Cuándo deja de ser un asunto comercial para convertirse en prácticamente una estafa?

Responder imparcialmente y con suficiente justificación es complicado y pretencioso, así que eso no es lo que se pretende, sino más bien intentar cuestionar el por qué de esa nueva tendencia fílmica a repetir en cada súper producción una saga de tres o más episodios. ¿Será que es algo meramente comercial o es falta de creatividad?

Es poco probable que haya falta de creatividad, guiones y guionistas sobran, aunque guiones que le atraigan a los altos poderes ejecutivos de la industria, bueno, eso ya es otra cosa completamente distinta. Aunque dentro de todo no hay que culparlos o hacerlos ver como villanos, no es nada fácil abrirse a guionistas noveles cuando el cine independiente -cuna de nuevas promesas- rebosa de argumentos trágicos e ideas pesimistas.

No hay que mal interpretar, el cine independiente es absolutamente necesario. Es sólo que no a todos les agradan los argumentos de transexuales con hijos bisexuales que incursionan en la pornografía, eso sin olvidar que el público de obras como estas son bastantes restringidos.

¿Dónde están esos guiones de comedias inteligentes y sencillas como The Breakfast Club? ¿Dónde quedaron esas películas que no requerían de presupuestos de trescientos millones de dólares para funcionar? ¿Será que ahora le servimos a los efectos especiales y no ellos a nosotros? ¿De verdad Julia Roberts vale 20 millones de dólares?

Una vez más: es difícil de responder. Lo cierto es que a menos que un guión realmente se piense desde el comienzo para ser realizado en tres capítulos o se trate de un guionista muy talentoso lo más probable es que se termine en una buena taquilla, pero un fracaso épico para los fans.

Después de ver X-Men 3: La Última Batalla, o incluso casos más famosos como el de la reconocida The Matrix, se puede llegar a perder fe en lo que Hollywood nos puede ofrecer, y ahora que se están presentado casos como el de Superman, Viaje a las Estrellas o la franquicia Resident Evil (ahora una tetralogía) es sólo normal preguntarse ¿hasta donde vamos a llegar?

Realmente no es importante si es una película o siete, como en el caso de Harry Potter, siempre y cuando no sean una excusa para robarnos indirectamente el dinero o intentar apelar a nuestro apego emocional a personajes e historias con el fin de atraernos como moscas a la miel.

martes, 13 de octubre de 2009

Sin palabras... Reseña de Bastardos Sin Gloria

La trama…
En la segunda guerra mundial, un grupo de soldados judío-americanos siembran el terror entre los nazis al exterminar escuadrones completos de manera brutal e inmisericorde.


Lo bueno…
Es tanto lo que se puede decir de Bastardos Sin Gloria que me faltarían palabras. ¿Me atrevo a decir que es de lo mejor que ha hecho Tarantino? Lo que sí sé es que es la película más completa y entretenida que he visto este año.


La composición de los encuadres, la musicalización, la fotografía, las actuaciones, las autoreferencias e infinitos tributos cinematográficos hacen de un guión sólido y bien acompasado una mezcla que difícilmente se ve en el cine contemporáneo.

Lo malo…
Quizás el humor negro de Tarantino puede resultarle muy crudo al público poco familiarizado con su trabajo, y sí peca de ser un tanto gore de vez en cuando. También no falta quien se queja de los diálogos temáticos que a veces suelen diluir la esencia de los filmes de Tarantino.

Lo cierto…
No te diré que es lo mejor del año, tampoco que es lo mejor de Tarantino; pero sí te diré que es una experiencia diferente y muy disfrutable. Es un filme que no puedes dejar pasar. Eso sí, vete preparado para recibir un bofetón cinematográfico que te dejará sin aire.

La puntuación...
10/10

domingo, 11 de octubre de 2009

2012. Una película para destruir todas las películas

No sé si será "buen cine" para los estándares más sofisticados, pero te mentiría si te dijese que no voy a ser de los primeros en ver esta oda a la destrucción masiva. ¿Qué te puedo decir? Ver Día de la Independencia es uno de mis placeres culposos, y este filme es del mismo director, Roland Emmerich.

¿Mercadeo o Plan? La franquicia de Kill Bill

Siempre que hay un exitazo en Hollywood, se hace todo lo posible para sacar hasta el último huevo dorado de la gallina mágica. Ejemplos hay hasta más no poder: Matrix, Piratas del Caribe, Spiderman, y una larga lista de etcéteras.

¿Es todo por el amor al dinero o es que queda algo por contar de esas historias? No lo sé. Cuando escucho que están filmando otra Ghost Rider, una cuarta parte de Piratas del Caribe, y nada menos que dos películas nuevas de Spiderman, estoy seguro de que es burda y cruda explotación.

Ahora que en ocasiones me queda la duda. Hace unos años, cuando la fiebre de Kill Bill azotó a cinéfilos y extraños, se habló de un par de precuelas animadas que nos contarían más del pasado de Bill y The Bride. Obviamente supuse que eran habladurías. Y el paso del tiempo me dio la razón… hasta ahora.

Aunque no sean precuelas, ni tampoco Anime, Tarantino confirmó que está preparando una tercera, y una posible cuarta, entrega de Kill Bill centradas en las venganzas de Nikki y B.B respectivamente.

Esto no me huele a explotación, no porque sea fan de Tarantino, sino porque al pautar el estreno del Volumen 3 para el 2014 (diez años después de la original) sé que se trata de una decisión creativa más que de una financiera.

Falta un largo trecho y muchas películas para que veamos a The Bride blandir su Hatori Hanzo de nuevo. Y te mentiría si no te digo que tengo mis dedos cruzados, y un almanaque en el cuarto para ir tachando los días en que veamos una vez más el mundo nippon desde los ojos de Tarantino.

lunes, 5 de octubre de 2009

¿El mejor título de DS hasta la fecha? - Kingdom Hearts 358/2


Hace años, cuando escuché que habría de desarrollarse un video juego que fusionaría los universos de Disney y Square, pensé que todo el asunto sería un desastre. Pero, ¡vaya qué estaba equivocado! Al poco tiempo de su salida al mercado, Kingdom Hearts demostró ser uno de las mejores franquicias en la historia de los videojuegos.

Ahora, luego de una larga espera, los fanáticos de KH finalmente pudimos echarle una mano al nuevo título de la saga. El pasado 29 de Septiembre salió a la venta alrededor del mundo Kingdom Hearts 358/2, una precuela y tie-in de Kingdom Hearts: Chain of Memories y Kingdom Herats 2.

La trama...
Sin recuerdos de su pasado, sin un corazón dentro de su pecho, Roxas se une a la ORGANIZACIÓN XIII en la búsqueda de su humanidad y con el propósito de abrir las puertas del Kingdom Hearts para estar completo de nuevo.

Lo bueno...
Lo más importante aquí es la trama. El desarrollo de los personajes, sus relaciones y diálogos hacen de este juego una pieza de colección. También hay que destacar que el nivel gráfico y la jugabilidad son algo nunca antes visto en la plataforma de Nintendo DS.

Y si eso fuera poco, el título le ofrece a los seguidores de la saga la mayor variedad de personajes jugables en un KH hasta la fecha.



Lo malo...
En ocasiones la cámara puede ser un poco molesta, pero nada que se le asemeje ni remotamente a torturas como las vistas en otros videojuegos. Tampoco se puede pasar por alto la lenta progresión por los mundos de Disney. Al comienzo del juego puedes pasar varias horas sin salir de Twilight Town, lo cual puede resultar frustrante.

Lo cierto...
Si eres fan de Disney, si eres fan de Square-Enix, si eres fan de los videojuegos, si gozas de una buena historia este es el juego que estás buscando, así que no lo dejes pasar.


La puntuación...
09/10

viernes, 2 de octubre de 2009

El reino de Mickey Mouse

¿No has notado la cantidad de películas animadas que han pasado por la pantalla grande este año? A ver, te refresco la mente: Monstruos Vs. Alienígenas, Coraline y la puerta secreta, Up, Ponyo, 9, Lluvia de Hamburguesas, La era de hielo 3, entre algunas otras.

¿Muchas? Puede que sí, aunque no todo el tiempo fue así. Los más adultos recordaran que antes había, por lo general, una sola película animada por año; la cual era estrenada en vacaciones escolares y siempre era de Disney, por supuesto.

De hecho, cuando esto cambió y aparecieron cintas como Anastasia o Titán A.E uno iba a las salas de cine con cierta reticencia, como si estuviésemos rompiendo un contrato o siendo infiel. ¡Ah que días aquellos en los que solo reinaba Mickey Mouse!

Un momento... ¡Qué días aquellos y qué nada! Hoy el cine animado no tendrá la elegancia y majestuosidad de joyas cinematográficas como El Rey León o Blanca Nieves, pero quien me niegue que estemos viviendo en carne trémula la era dorada de la animación, es porque está sumergido en una nostalgia crónica, clínica y cegadora.



2009 un año animado
No sólo se han estrenado excelentes filmes animados en los últimos meses, sino que los mejores filmes que he visto este año (hasta la fecha) son animaciones. Coraline y Up encabezan mi lista de favoritos en 2009, dejando en ridículo a mega producciones más pretenciosas con grandes actores como Enemigos Públicos y Rescate al tren Pelham 123.

Y sí, lo sé. Ahora es que arranca la temporada pre-Óscar (demos gracias a Zeus y a Cthulhu que ya acabamos con el tedioso verano cinematogáfico) y es, en los próximos meses, que veremos los verdaderos peliculones del año.

Bueno, al menos me resulta interesante que en la próxima edición de los Premios de la Academia no tendremos compitiendo a la producción de Pixar con dos o tres películas más de relleno (sí, estoy hablando de Kung Fu Panda y Surf's Up). Parece que al fin tendremos en los Óscar un poco de sana competencia.

martes, 29 de septiembre de 2009

Silent Hill y Resident Evil con nuevas películas a estrenarse

Las criaturas de Silent Hill son casi tan obstinadas como los muertos vivientes de Resident Evil, pero de verás que no hay ser más recurrente y necio que un productor de Hollywood. Tal y como lo lees en el título, ambas sagas de video juegos continuarán en la pantalla grande a pesar de los deseos y oraciones de muchos.

Silent Hill 2. Roger Avary, guionista de la adaptación de Silent Hill y director de filmes como The Rules of Attraction, regresa como escritor (y posible director) de esta secuela.

Esto puede ser muy bueno o muy malo. El guión de SH fue su principal punto débil y el gran culpable fue Avary por querer una adaptación libre. Es decir, mientras que Christophe Gans, director, y la gente de arte tomaron al video juego como su biblia creativa, Avary prefirió ir en su propia dirección. Lo cual, como bien sabemos, fue un tanto desastroso.

Crucemos los dedos. Esperemos que Avary, quien es bastante talentoso, haya aprendido de su error y se apegue lo más que pueda al argumento de Silent Hill 2, que es sin duda el mejor de toda la franquicia y uno de los mejores Survival Horror que jamás se haya hecho.

Resident Evil: Afterlife. Sencillamente me pregunto… ¿Oh Dios por qué? Y luego recuerdo… Ah, sí. Dinero.

La franquicia fílmica de RE siempre ha sido deficiente, salvo por la primera hora de RE: Apocalipsis, pero alargar esta saga es uno de esos errores colosales. Como ver un accidente en cámara lenta... un costoso y hollywoodense accidente.

En fin. Programada para el 27 de Agosto del 2010, esta nueva película continuará donde terminó la anterior. Hasta ahora se sabe muy poco de su trama. Solo tenemos confirmado que Milla Jovovich y Ali Larter regresarán a sus roles, en tanto que se une al elenco Wentworth Miller, el protagonista de Prison Break.

Poco hay que decir. De seguro será el batacazo en la taquilla. Y a diferencia de Silent Hill 2, esperemos que esta gente sí se vaya por otro camino creativo, ya que si la trama es tan deficiente como el argumento de RE:5 estaremos ante una de las peores películas del año.

jueves, 24 de septiembre de 2009

Los musicales, los geeks y los nerds están… ¿de moda?

La trama…
Un profesor intenta recuperar la gloria perdida del coro escolar. Lo que probará ser muy difícil, ya que a este solo se unen desadaptados, discapacitados, geeks y nerds. Para el cuerpo estudiantil, GLEE es el fondo de la cadena alimenticia.

Lo bueno…
El humor de la serie es tan ácido que bien podría estar hecho de Amarillo Nº5. Los personajes están bien construidos y poseen una auténtica química en escena. La factura del show es muy alta y esto resulta en covers geniales de muchos clásicos, tanto retro como modernos. Los números musicales son hipnóticos.

Lo malo…
Hacer que esta serie perdure en el tiempo va a proponer un verdadero reto. Hasta ahora su aceptación en USA ha sido total y ya se ha firmado un contrato para grabar más capítulos, pero ¿cómo mantenerla fresca? Ese es el talón de Aquiles del show. Esperemos que no sea como Héroes.

Lo cierto…
Me fascina ver shows diferentes. Y al contrario de intentos similares como la atropellada Britannia High, que bien pudo ser escrita por alguien de Televisa; GLEE es un programa de televisión que reune muchos elementos para hacerte pasar un buen rato y estar semana a semana pegado a la Tv (o a youtube si prefieres) en espera de un nuevo episodio.

lunes, 21 de septiembre de 2009

LA CARRETERA - Una novela que te cambiará la vida


Sin preocupaciones. No voy a arruinarte el final de la novela. Con decirte que la trama se desarrolla en un futuro post apocalíptico en el que la vida está casi extinta, el sol desterrado tras un cielo cubierto de perpetuas cenizas y los pocos humanos que quedan pervertidos al canibalismo, creo que tendrás una buena idea de lo que te espera al abrir el libro.

Lo admito. Soy un fan del género de terror. Pero, cuando te encuentras con un trabajo que evoca a Steinbeck, Hemingway y a Saramago; con algo del impacto simbólico de El señor de las moscas y hasta algo del horror de George Romero, pues sabes que estás frente a una obra maestra.

La novela es corta. Cierto. También es atrapante, directa, cruda, oscura. Su prosa masculina hace de la naturaleza destruida y ceniza la voz interna de los personajes. El mundo externo es un reflejo del interior, y es ,en esta lucha de agonía y alarma constante, que se alcanza una hermosa analogía acerca de lo moral.

Lo moral está presente en toda la novela. Aquí la lucha por la moralidad es la lucha por la humanidad. McCarthy, el autor, te enfrenta contra lo que prefieres evadir. Te hace preguntas que no quieres responder. Te lleva a lugares a los que no quieres ir. Todo para hacerte sentir el horror de la verdad: no hay un después.

En esta novela la lucha entre la inocencia y los horrores es genial. La bondad como última defensa contra la amargura y la corrupción. Los caníbales, una metáfora de como la sociedad te devora y te obliga a transformarte en versiones de lo que temes… o en su comida.

Con una adaptación cinematográfica en puertas, LA CARRETERA (The Road) es un libro que no puedes dejar pasar. Te garantizo que descubrirás en ella una pieza que te afectará profundamente.


Rescate al Tren 123 - Una película que te deja indiferente


La trama…
Un grupo de asaltantes secuestran uno de los trenes subterráneos de Nueva York para hacerse con 10 millones de dólares. El líder de la banda (John Travolta) negocia los términos con un despachador (Denzel Washington) que opera en el Centro de Control de rieles.

Lo bueno…
Hay que aceptar que es entretenido. Al menos esta cinta te brinda varios momentos agradables y le añade un atisbo de tensión aquí y allá.

Lo malo…
Todo el largometraje es hiperquinético y desordenado. La falta de suspenso se traduce en un divorcio del público con la película. Simplemente no te importa lo que les pasa a los personajes. Actuaciones flojas, dirección superflua, música olvidable.

Lo cierto…
A mi poco me ha gustado el trabajo de Tony Scott como director desde Man on Fire (2004), no creo en Travolta como actor… ¡Rayos! Desde Pulp Fiction (1994) y creo que el gran D. Washington está entrando en la misma categoría de Nicholson, De Niro y Hoffman, quienes complacidos con sus logros no han vuelto a actuar de verdad en años.

En fin Rescate al Tren 123 no es terrible, pero tampoco recomendable. Guárdala para cuando no tengas nada mejor que hacer.


La puntuación...
5/10

sábado, 19 de septiembre de 2009

HEAVENSONG ¡Qué cortometraje!

Sencillo, pero complejo. Buena fotografía, interesante puesta en escena. Sin diálogos. Y sin decir nada, te lo dice todo. Sé de buena fe que más de uno podemos aprender una cosilla o dos de esta producción.

A mí me resulta excepcional. Espero su opinión.

HEAVENSONG from carlZ on Vimeo.

Orgullo, Prejuicio y... ¡ZOMBIES!


Yo pensé que lo había leído todo hasta que me encontré con esto. ¿Por dónde empezar? Esto no es una secuela, ni una adaptación, es una reinvención (término que se está popularizando enormemente en Hollywood en estos días).

Es decir, el autor tomó Orgullo y Prejuicio de Jane Austen, novela que sigue la vida de Elizabeth Bennet dentro de la sociedad aristocrática del siglo XIX, y le incluyó zombies. Así como lo lees… ¡ZOMBIES!

No sé qué decir. Es desconcertante. Leí las primeras páginas en este vínculo. Si gustas échale un vistazo a ver qué opinas. Pero de entrada es chocante ver la hermosa prosa de Austen seguida de párrafos atropellados e inverosímiles. El problema es que no dudo que sea un éxito editorial. Que Zeus y Cthulhu nos agarren confesados.

martes, 15 de septiembre de 2009

¡Un videojuego del que Tarantino y Rodríguez se sentirían orgullosos!


Ayer llegó a mis manos el demo de WET, un videojuego que capturase mi atención desde el E3 pero el cual no había tenido la oportunidad de jugar. Y he de admitir que me ha dejado con la boca abierta. ¡Caramba! Que hasta parece un tributo a los filmes de Robert Rodríguez y Quentin Tarantino.

La trama…
Rubi es una asesina a sueldo, una solucionadora de problemas, quien con sus dos revólveres y su katana se da a la tarea encontrar al hombre que le jugó una treta letal para hacerlo pagar de la peor manera posible.

Lo bueno…
El estilo audiovisual que evoca las exploitation movies con un toque de film noir me pareció excepcional, creativo y refrescante. El gameplay es bastante amigable, atractivo. El elenco de voces, que incluye a la espectacular protagonista de Dollhouse y ex-caza vampiros Eliza Dushku, no está nada mal tampoco.

Lo malo…
Es bien sabido que estos juegos se tornan repetitivos a lo poco. Un par de niveles y ya quieres que acabe porque cada reto es igual al anterior. También he de admitir que muchas de las secuencias de combate se me antojan copiadas de otros títulos que en definitiva lo han hecho mucho mejor.

Lo cierto…
Este juego tiene un sabor inconfundible a Grindhouse, ataques de ira a lo Kill Bill, secuencias de acción casi que extraídas directamente de Matrix, toquecitos aquí y allá que nos recuerdan a Killer 7 y No more Heroes. En fin, es un coctel demasiado embriagante para dejarlo pasar, ¿no crees?

martes, 1 de septiembre de 2009

¿Qué pasó ayer? The Hangover – ¡Una comedia sin mcho que criticar!

La Trama…
Cuatro hombres viajan a Las Vegas para celebrar una despedida de solteros y se despiertan a la mañana siguiente sin el novio a casarse, con un bebé en el closet, un tigre en el baño y una misteriosa gallina.

Lo bueno…
Esta película es la verdadera comedia. No hay un solo momento aburrido, ¡y es que te ríes hasta en los créditos! Pero eso no es todo, en verdad que te encuentras interesado en la trama y los personajes. No solo te la disfrutas, sino que genuinamente te interesa saber cómo se va a desarrollar esta gran desventura.

A lo que más merito he de darle, es a los diálogos. ¡Qué guión! Los personajes no son cómicos por que se impongan con pantomimas a los Carrey o Farrell; son entes creíbles que funcionan juntos como complementos de una aparataje humorístico muy mundano, pero muy inteligente. Y bueno, que los actores fueron un cañonazo.

Lo malo…
Hay quienes critican los personajes femeninos en el filme, pero yo justifico esto. Para mí The Hangover es un filme eminentemente masculino, que habla de los problemas que atravesamos los hombres en distintos momentos de nuestras vidas. Pero sí, es cierto. El filme es una terapéutica oda al Ego freudiano, una explosión de humor tan primitivo que puede ofender a algunos.

Lo cierto…
No he visto ninguna otra comedia este año, y en mucho tiempo para ser honesto, que me haya hecho reír tanto como The Hangover. La recomiendo con los ojos cerrados.

La puntuación...
7/10

domingo, 30 de agosto de 2009

IMDB publica lista de las 15 mejores películas de esta década

Internet Movie Database recopiló las puntuaciones más altas que sus usuarios le hayan otorgado a largometrajes estrenados en esta década. De acuerdo a esa tabulación, aquí están las 15 mejores películas desde el 2000 hasta hoy:

15. Requiem for a Dream (Requiem por un sueño)


14. Eternal Sunshine of the spotless mind (Eterno resplandor de una mente sin recuerdos)

13. Sen to Chihiro no Kamikakushi (El Viaje de Chihiro)

12. The Pianist (El Pianista)

11. Das Leben der Anderen (La vida de los otros)

10. The Departed (Los Infiltrados)


09. Amelie

08. WALL-E

07. The Lord of the Rings: The Two Towers (El Señor de los Anillos: Las dos torres)

06. Memento

05. Up


04. The Lord of the Rings: The Fellowship of the ring (El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo)

03. Cidade de Deus (Ciudad de Dios)

02. The Lord of the Rings: The Return of the King (El Señor de los Anillos: El retorno del Rey)

01. The Dark Knight (El caballero Oscuro)

REC 2 - ¿Te atreves a volver?

Hace casi un año llegó a Venezuela una película a la que muchos no le prestaron atención, pero que para los que tuvimos la dicha de ir a verla en el cine se transformó en una experiencia más que memorable. Les estoy hablando de REC (advertencia no confundir con el risible remake norteamericano: CUARENTENA).

Ahora, con Halloween a la vuelta de la esquina, se acerca el estreno de su secuela, y se ve bastante agradable. Con los mismos directores, Jaume Balagueró y Paco Plaza, y parte del mismo elenco; ahora se abren las puertas de este edificio infectado por un virus que degenera a los humanos en zombies.

Si eres fanático del género, o te gusta un buen sustillo... alquila REC y está al pendiente de mi mi crítica de REC2, a ver si es al menos tan impactante como la primera.

sábado, 29 de agosto de 2009

Total Drama Island… Un reality show MUY animado.


Okey, no es mi costumbre elogiar las series animadas norteamericanas (salvo por Justice League Unlimited, Avatar o Batman: The animated Series). Pero de vez en cuando aparece una Masión Foster, o unos KND: Los chicos del barrio, que te ponen como niño pre púber frente a la televisión cada vez que cambias de canal y te las encuentras.

Tenía meses diciendo que no había nada bueno para ver los sábados en la mañana, hasta que me encontré con Total Drama Island. Este show es la bomba. Si no me crean, véanlo.

No les voy a dar mi tradicional crítica de lo bueno, lo malo, lo cierto. Créanme, esta serie está repleta de humor inocentemente adulto. Sé que es contradictorio, pero ¡vamos que es una serie animada de un reality show! Tienen que apreciar la ironía.

Se las recomiendo con los ojos cerrados. Por Cartoon Network, Boomerang y hasta Youtube.

¿Qué podría rescatar a Héroes? (además de regresar el tiempo y terminar el show en la temporada 1) -PARTE II-



1.Déjense de secretos. Hay que estar claros: Héroes no es ni Lost ni los X-Files. Con tantos mutantes, y tantas cosas que han pasado ya es para que estuviésemos en un mundo más como el de las películas de los X-Men, en el que se sabe de la existencia de los mutantes. ¡Imagínense lo que esto podría beneficiar a la serie! Desencadenría muchas cosas interesantes: prejuicios, guerrillas, asesinatos, etc.

2.¡Apocalipsis NO! Ya basta que lo único que se les ocurre a los mentecatos escritores es… Nueva York va a ser destruido… ¡otra vez! Sería más simpático ver por fin a Héroes en medio de una realidad apocalíptica. ¡Ah! E allí algo que sí vería.


3.Sean fieles a los personajes. Mientras Sylar y Nathan cambian de actitud cada 5 minutos, otros como Peter (siempre deprimido) o Hiro (siempre estúpido) nos tienen a todos cansados. ¿Qué nadie nota como evolucionan los personajes de otras series de Tv? Copien eso, ¿sí?

4.Genocidio. Pues mataron al latino (venezolano de paso) en la temporada 1, y después no mataron a nadie más. Héroes está sobre poblado de protagonistas. Maten a Mohinder, a Parkman, a Noah, a Mika, y por lo que más quieran ¡maten a Hiro! Y de la manera más cruel y dolorosa posible.

Y no lo digo porque no me gusten esos personajes (aunque en realidad no sirven) sino porque hace que el universo de la serie sea inocuo. ¿Cuántas veces hemos visto "morir" a Sylar, a Claire o a Noah? Ya a nadie le importa. Es como Crilin en Dragon Ball.


5.Pensándolo bien... No maten a Hiro, traigan al Hiro cool del futuro de vuelta. Es decir, ya que ver asesinar a su padre, perder el amor de su vida en el pasado, y enterrar a un hombre vivo no hacen cambiar a este mequetrefe, ¿por qué no se inventan algo como que el Hiro del futuro viene y mata al del presente a patadas?

Lo cierto…
Yo le perdí la fe a la serie a mitad de la temporada pasada y aún no la recupero. Si tú aún quieres malgastar horas de tu vida en ver algo más productivo (como tu comida calentándose en el microondas) esa es tu decisión. No digas que no te lo advertí.

Por cierto, si hablas inglés no dejes de leer el excelente artículo de IGN. Entre tanto aquí los dejo con algunas escenas de la nueva temporada de Héroes.



viernes, 28 de agosto de 2009

¡No más Héroes! (Hablo de la serie, no del excelente juego) -PARTE I-


Por allá en el 2006 empezó una fabulosa serie llamada Héroes, ¿qué rayos le pasó a esa serie? Pues de verdad que si no hubiese leído este excepcional artículo de IGN, no me hubiese detenido para pensarlo en lo más mínimo. Yo no le vuelvo a dar una oportunidad a este show que pronto estrena su 4ta temporada. ¿Se lo darás tú?

Aceptémoslo, Héroes apesta
Primero abandonemos la negación, este programa de Tv está terrible y no importa lo que digan algunos cegados por el fanatismo. ¿Por qué es tan despreciable? Pues aquí van algunas de las razones que proporcionó la gente de IGN, y otras añadidas por su servidor.

1. Las incongruencias. ¿Recuerdan el filme El Efecto Mariposa, o la legendaria Volver al futuro? Allí explicaban lo delicado de alterar el tiempo. Pues Héroes defeca sobre el tiempo y el espacio haciendo tantas cosas con los viajes temporales que ya nada tiene sentido. ¿Alguien recuerda a la novia irlandesa de Peter que quedó atrapada en un futuro alterno? ¡Qué bueno que la recuerdas, porque Peter NO! ¿Será que lo llamas y se lo dices, por favor?

2. Las contradicciones. Adam era el hombre indestructible y lo mataron en medio capítulo. Elle pasó de ser una fuerza indetenible que odiaba a Sylar, para luego (en el mismo capítulo) terminar acostándose con él. Y ya que estamos con Sylar… bueno, él pasó de psicópata, a hijito de mami, a galán sin franela, a asesino otra vez ¿Qué demonios?

¡Ja! Pero Sylar no es nadie comparado con Nathan. Este tipo pasó de antihéroe ambiguo a “quiero revelar que tenemos poderes” a “soy un enviado de Dios” a “quiero encerrar a todos los mutantes porque son una amenaza”. Todos esos cambios a veces en el mismo capítulo. ¡Es absurdo!

3. La audiencia no siempre tiene la razón. Sylar nunca debió ser un personaje regular. Claire no debió transformarse en lesbiana instantánea (ya con la Willow de Buffy tenemos suficiente) y, ¿en serio hay que terminar cada capítulo con un “gancho”? A veces son francamente absurdos.

Prohibirán ciertos video juegos en Venezuela

¿Lo impensable?
Para nada. A mí se me antoja inevitable, y por demás tremendamente absurdo.

Les informo que la Asamblea Nacional de Venezuela aprobó (de manera preliminar) un proyecto de ley para PROHIBIR la venta y alquiler de video juegos que sean de carácter bélico o violento ya que, según estudios presentados por el partido oficialista PPT (Patria Para Todos), influyen negativamente sobre el comportamiento de los niños.


Por supuesto, siendo venezolanos al fin, esto les pareció a los parlamentarios una verdad absoluta, ¡y lo peor de todo es que los representantes de la oposición estuvieron de acuerdo con los del gobierno! Es decir, aplaudan todos como focas.

¿Es que la inseguridad personal y las cifras de muertes por actos violentos en Venezuela son resultado directo de los videojuegos? ¿No tendrá nada que ver la patética excusa de fuerzas policiales que tenemos en el país o la mediocre gestión del gobierno actual?

¡Qué desatino!
Yo opino igual que la portavoz de la ONG (especialista en derechos humanos) Rocío San Miguel, quien dijo, según un artículo facilitado por MSN Noticias, que hay temas más importantes a abordar relativos a la reducción de la violencia… como fomentar los valores en el seno de la familia y la sociedad.

Pero siempre es más fácil echarles la culpa a otros, ¿no?.

¡Claro! Coartemos la capacidad de escoger, pero obliguemos a todos los venezolanos a escuchar unos discursos presidenciales que son prácticamente una oda a la violencia.

Hablar sin saber del tema
Si tan solo los videojuegos viniesen con una clasificación como la de las películas, en las que se aclare si son aptos o no para niños. ¡Un momento! Sí la tienen.

Entonces, si los video juegos tienen unas categorías bien específicas ¿para qué demonios prohibir su venta? ¿No sería suficiente con asegurarse de que se cumpla esta categorización al momento de vender los juegos?

Por cierto, si deseas leer un muy buen artículo al respecto, te recomiendo el ofrecido por BBC Mundo.